„Wenn mir jemand vor ein paar Jahren gesagt hätte, dass ich mal einen Ratgeber schreiben würde, hätte ich demjenigen eins auf die Nase gegeben, in der festen Annahme, dass er mich verscheißern will. Wenn es nicht gerade darum geht, wie man sich umbringt oder im Knast landet, bin ich nicht sonderlich qualifiziert. Ich bin Ozzy Osbourne, nicht Oprah Fucking Winfrey.“

Er hat es getan. Und er ist der lebende Beweis, dass ein Medizinstudium nicht die Grundlage für das Schreiben eines medizinischen Ratgebers sein muss. Ozzy Osbourne, seines Zeichens Rockstar mit über 100 Millionen verkauften Platten, RealityTV-Star und erfahren in Sachen Sex, Drugs und Rock’n’Roll, ist der Kummeronkel des Sunday Times Magazines für „Gesundheitsfragen und Partnerschaft“.

Was ihn qualifiziert? Zunächst einmal nichts, es sei denn Medikamentenabhängigkeit, Drogensucht, übermäßiger Alkoholkonsum, ein überlebter Genickbruch, ein paar Wochen im künstlichen Koma und allerlei Skandalträchtiges gelten als Qualifikation. Aber eines bringt Ozzy Osbourne mit: einen reichen Erfahrungsschatz. Dazu zählen auch eine fast schon dreißig Jahre andauernde Ehe mit Sharon Osbourne und die Erziehung dreier gemeinsamer Kinder.

„Die ich rief, die Geister werd ich nicht mehr los!“

klagt Klaus Kinski, wenn er Goethes Zauberlehrling seine Stimme leiht. Und er selbst? Wo immer man Kinski sieht, wann immer man Kinski hört, werden Erinnerungen an ihn wach:  Kinski, der Exzentriker, der Wahnsinnige. Kinski, der Psychopath? Aber auch: Das Genie, der begnadete Schauspieler. Eines ist sicher: an Klaus Kinski scheiden sich die Geister, er hat viele Gesichter. Zwischen Hybris und Vorsehung schwankt so auch das folgende Zitat aus seinem Mund:

„Die Menschen werden von mir sagen, dass ich tot bin. Glaube ihnen nicht. Sie lügen! Ich kann niemals sterben.“

Und in der Tat. Kinski lebt in seiner künstlerischen Hinterlassenschaft weiter. Dem Ausnahmekünstler kommt man dabei durch sein umfassendes Rezitationswerk besonders nahe. In den Jahren von 1957 bis 1962 nahm er allein 30 Sprechplatten auf. Er gilt seither als der erfolgreichste und bedeutsamste Rezitationskünstler Deutschlands.

La famiglia è la famiglia, da kann man bekanntlich nichts machen. Wenn die Familie also nach Sardinien ruft, dann muss man dem Ruf folgen – streikende Ziegenbauern, holprige Fahrten in Lieferwagen und ausweglose Gepäcksuche inklusive. Und mitten in diesem Durcheinander sitzen   Jutta Speidel und Bruno Maccallini. Aber der Reihe nach: Eines Tages erhält Bruno einen Anruf seines Cousins Maurizio, der ihn zum Trauzeugen erkoren hat und ihn nach Sardinien zur Hochzeit einlädt. Ein halbes Jahr später sitzt Bruno im Flugzeug zur italienischen Verwandtschaft. Er hat Glück, eine reisefreudige Lebensgefährtin zu haben, die sogar mit einer sardischen Spezialität à la Käse mit Würmern fertig wird. Bleibt die Frage, ob Jutta die Koffer gepackt hätte, hätte sie gewusst, was sie erwartet? Wir sind froh, dass sie nicht gekniffen hat, sonst wäre Zwei Esel auf Sardinien vom deutsch-italienischen Dreamteam wohl nie entstanden. Nach dem Erfolg von Wir haben gar kein Auto… – der abenteuerlichen Fahrradtour von München nach Meran – tauschen die beiden nun Drahtesel gegen Esel. Ihre erste Erkenntnis: Wer mit störrischen Grautieren unterwegs ist, steht manchmal eine halbe Stunde in der Gegend rum. Schneller geht es natürlich mit dem Auto, bequemer ist das nicht immer, wie Jutta erkennen muss:

Um Bildschirmgeschichte zu schreiben, brauchte Kinski weder Drehbuch, noch Regisseur. Schon die beiläufige Frage eines Journalisten reichte aus, um den gefürchteten Gesprächspartner Kinski zu verbalen Höchstleistungen anzuspornen. Vielleicht ist das Grund, warum KINSKI TALKS 2 ebenso begeistert wie der Erstling. Drei weitere Juwelen der nicht ganz leichten Unterhaltung mit Klaus Kinski bilden die würdige Fortsetzung. Da hätten wir beispielsweise das berüchtigte Interview, das die 17jährige Désirée Nosbusch mit Kinski 1985 in ihrer Sendereihe Zeit zu zweit führte. Ein Gespräch zweier Generationen, die unterschiedlicher kaum sein können. Glück hat es der jungen Nosbusch allerdings nicht gebracht, denn nach  Ausstrahlung der Kinski-Folge wurde die ganze Reihe abgesetzt und der bisherige Fernsehliebling in eine unfreiwillige Moderatorenpause geschickt. Ein weiteres Highlight ist die NDR Talk Show vom 18.10.1985, dem 64. Geburtstag des Weltstars und sein wilder Flirt mit Alida Gundlach. Skandalträchtige Interviews waren nunmal ein Leichtes für Kinski. Was wahrhaftig und was Schauspiel war, das wusste wohl niemand außer das Enfant Terrible selbst.

„Männer kriegen keine Kinder, Männer kriegen dünnes Haar, Männer sind auch Menschen, Männer sind etwas sonderbar“. Herbert Grönemeyers Analyse zum Männersein in der 80ern gilt auch heutzutage noch – besonders für den Mann um die 40. Der nämlich kämpft an vielen Fronten. Neben dem dünnen Haar machen ihm auch sein Bauchansatz, die permanente Sexarmut und schreiende Kinder zu schaffen. Gekrönt wird der Alltag dann oftmals noch von einer Ehe, aus der die Erotik gewichen ist, wie Luft aus einem alten Ballon. So ein Leben führt  Werbetexter Tom Schumann: Verheiratet, zwei Kinder, über 40 und von der Midlife Crisis übermannt. Da wird ein Joggingversuch zur Lebensaufgabe und der Kauf eines Spiegels in der Möbelhaushölle Ikea lebensgefährlich.

Der Comedian Chris Boettcher gibt in Die Krone der Er-Schöpfung seinen krisengebeutelten Geschlechtsgenossen eine Stimme, und das wortwörtlich, denn er liest sein Werk auch gleich selbst. Mit seiner Stimme hat es ohnehin etwas ganz Besonderes auf sich, ist Boettcher doch ein Meister der Parodie. Nach der Niederlage des FC Bayern München im Finale der Champions League gegen Manchester United im Mai 1999 entstand Lothar & Franz. Seine Stimmanpassung an Lothar Matthäus und Franz Beckenbauer brachte ihm Honoren und einen festen Sendetermin beim Radiosender Bayern 3. Dazu kamen dann noch Comedy-Reihen wie Chris Boettchers unglaublicher Fußballstammtisch oder Fränglisch mit Loddar.

Wellenkönig und Detektiv Boone Daniels ermittelt unter der Sonne Kaliforniens.

Die Wahrheit findet Don Winslow meistens auf der Straße. Denn dort treibt es den Krimiautor aus Kalifornien hin, wenn er für einen neuen Roman recherchiert. Er braucht keine Boulevard-Blättchen oder Polit-Magazine, die ihm sagen, was draußen passiert. Denn Winslow geht zu denen, die den Job machen: Die mit Drogen dealen, für die Mafia arbeiten, sich prostituieren. Wer sonst könnte erzählen, wie diese Welt Noir, die wir nur aus Filmen kennen - und in denen die Bösen aus Prinzip rauchen - wirklich ist. Winslow recherchiert bis zu mehreren Jahren für seine Werke. Dann erzählt er sie uns. In den Krimis Pacific Private und Pacific Paradise lässt er den Hörer in die geschundene Seele seines Protagonisten, des Privatdetektivs Boone Daniels blicken. Ein Surfer, ein Wellenkönig. Boone ist kein Superheld, dafür ist er viel zu menschlich. In Pacific Private erfahren wir, dass er den Polizeidienst quittierte, weil ein vermisstes Mädchen verschollen blieb und der vermeintliche Täter davonkam. „Als der Mann verschwand, verschwand er vollkommen. Vielleicht ist er tot und hat die Wahrheit mit ins Grab genommen. Aber Boone gibt nicht auf. Boone Daniels, eines der friedlichsten Wesen im Universum hat eine 68er in der Wohnung. Niemals nimmt er sie mit nach draußen, hat sie niemals dabei.  Er hebt sie sich nur für den Tag auf, an dem er Russ Rasmussen findet. Dann wird er den Mann an einen abgeschiedenen Ort führen, ihn zum Reden bringen und ihm eine Kugel in den Kopf jagen“. Dann holt ein neuer Fall die Erinnerung zurück. Denn während der pazifische Ozean den Meerestollen perfekte Winde schenkt, floriert der Kinderhandel im Wellenparadies.

Dieter Moor zieht um - und tauscht Schweizer Pünktlichkeit gegen brandenburgischen Dorfcharme. Heraus kommen Liebeserklärung und Abenteuerroman zugleich.

So hat sich Dieter Moor die Ankunft in seinem neuen Zuhause nicht vorgestellt: Die Vormieter seines frisch erworbenen Bauernhofs sind immer noch nicht ausgezogen und die plötzlich hereinbrechende Regenflut lässt die Befürchtung eines schlechten Omens wachsen. Noch dazu verursacht der Anblick seines Blindkaufs einen traumatischen Schockzustand. Denn seine neue Unterkunft entspricht so gar nicht der auf den Fotos. Dabei klang der Name seines neuen Lebensorts doch so vielversprechend: Amerika. Der Schweizer Moderator und seine Frau Sonja landeten jedoch weder in der Metropole New York, noch im sonnigen Los Angeles, sondern in einem 200-Einwohner-Dörfchen in Brandenburg. Trotz allen verständnislosen Kopfschüttelns und zahlreichen Überredungsversuchen von ihren Freunden haben die beiden ihrem Schweizer Leben den Rücken gekehrt, um in Brandenburg mit einem eigenen Biobauernhof einen neuen Anfang zu wagen. Und der sorgt für allerhand Überraschungen.

Jo Nesbø schreibt Krimis zum Nägelkauen. Mit „Headhunter“ kreiert der Norweger einen neuen Charakter, der Harry Hole in den Schatten stellen könnte.

Ein wesentlicher Unterschied zwischen skandinavischen Krimis und der übrigen Welt der Thriller besteht in der Relativität der Moral. Amerika beispielsweise bevorzugt das Happy End, deutsche Autoren geben sich gerne ironisch, analytisch oder auch ein wenig moralisierend. Die Kollegen aus dem hohen Norden hingegen kosten die Dimensionen des menschlichen Gefühls derartig nachhaltig aus, dass man als Leser zuweilen das Frösteln bekommt. Jo Nesbø macht da keine Ausnahme. Roger Brown, der Protagonist mit dem unauffälligen Namen, entwickelt über die Buchlänge hinweg eine Bosheit von dämonischer Normalität, die ihn zum Dieb, berechnenden Mörder und Strategen der Gefühle werden lässt, ohne dass er moralisch zu greifen ist. Alles geschieht um der persönlichen Leidenschaft willen, mit der er sich als Headhunter ständig herausfordert, in seinem Job wie auch darüber hinaus.

Denn Roger Brown rekrutiert nicht nur Führungskräfte für große Unternehmen, sondern spioniert sie aus. Er nützt seine besondere Stellung als Mittler zwischen den Karrieren aus, sammelt Informationen über Kunstwerke, die im Besitz seiner Kunden sind und schafft es in der Regel, diese Stücke zu rauben und zu verdealen. Als er auf einen holländischen Manager namens Greve trifft, wittert er ein besonderes Schmuckstück, ein seltenes Rubens-Gemälde, das in dessen Besitz sein soll. Es gelingt ihm, das Bild zu stehlen, stößt aber in Greve auf einen erfahrenen, militärisch geübten Widersacher, der die Jagd auf Brown eröffnet. Mit akribischer Raffinesse entwickelt Jo Nesbø das Zusammentreffen der beiden Alpha-Männchen, erzählt aus der Perspektive des Headhunters, der sich angesichts des Kontrahenten in vielen Momenten plötzlich nicht mehr so sicher sein kann wie bisher. Es kommt zum Showdown, der wiederum die Geschichte in Browns Sinne wendet. Der Autor verwendet einen langen Abspann darauf, die Polizei zu schildern, die dem Täuschungsmanöver offenbar aufgesessen ist, und das Netz der Betrügereien aufzuschlüsseln, mit dem dem Headhunter der Coup gelungen ist.

Bestseller aus fünf Jahrzehnten